「連嶺の夢想」から「鵲の飛翔の道」へ（メモ） - 1739568999

1：Morgen：2025/02/15(土) 06:36:39: 「曠野の歌」（『コギト』昭和10年４月号）から、詩集『わがひとに與ふる哀歌』発行（同１０月５日）、「夏の嘆き」（『四季』同第11月号）まで一連の流れが意味する事柄について考えてみました。

１、「曠野の歌」―「わが死せむ日」は漠然とした未来、それが「美しい日」であってほしいという願望。／「連嶺の夢想」―連嶺が「夢想」するのではなく、詩人が「曠野の歌」全体を「夢想」していることを意味し、最後は「わが痛き夢」で締める構成になっている。「息ぐるしい稀薄」は、1886-94年の８年間もスイスの4000ｍ級のベルリナ・アルプスに囲まれたエンガディンのMaloyaに住み、毎日外出してモティーフに触れながら絵画を制作したG.SEGANTINIを想起させる。（２０１１年夏滋賀県の佐川美術館でセガンティー展でその絵画実物を観たことがある。）／ひと知れぬ泉をすぎ／非持の木の実熟るる／隠れたる場しょを過ぎ／わが屍骸を曳く馬の道行。その道標として花の種を播いておく。／「夢想においては人間精神は自立的な創造の力をさずけられており、その力は、自由に寓話、形象、イマージュを想像できる。」（マルセル・レイモン『ボードレールからシュールレアリスムまで』）　さらには「詩的言語は虚構を容れる容器であるがゆえに、個人としての死＝永遠という圏域を運行する精神として蘇る」が（マラルメ「方法について」「ノート１」）以上菅野昭正『ステファヌ・マラルメ』からの引用／「あゝかくてわが永久の帰郷を」連嶺の白雪の光が照らし、木の実照り　泉はわらひ／わが痛き夢よこの時ぞついにやすらわむもの！／しかし（夢が醒めた現実は）教職員としての時間的拘束があ家庭の事情がある中（＝マラルメも同じ境遇）での詩作である。早く初詩集を発行して、一人前の詩人として認められたいという目前の「夢」が痛いほど湧いてくるのだ！

２、昭和10年１０月５日に詩集『わがひとに與ふる哀歌』が300部発行され、同13日萩原朔太郎からのはがき「わがひとに與ふる哀歌、昨日拝受致しました。新しき島崎藤村の詩を、若き日に再度よむ思ひです。コギトに紹介をかねて批評をかきたく思ってゐます。」関係者に詩集を送り、詩集は好評であった。同年11月『四季』に「夏の嘆き」、『日本浪曼派』に「まだ獵せざる山の夢」の2作品を発表している。「夏の嘆き」は、師萩原朔太郎に捧げられた作品である。鵲の飛翔の道＜伊東静雄の詩人としての道＞は、ゆるやかに飛翔する方向を見定められた。「まだ獵せざる山の夢」の詩につ続けて小高根二郎氏が『詩人、その生涯と運命』に書いている実話は面白いが（新潮社版同書300頁）、引用は長くなるので割愛。「實生活の上では、非常に危険な時期であったような気がする。詩と同じ程度に、いつもその頃は故知らず激してゐて、家の中にいても、並外れた言動をしていた。」