(続き)「わがひとに與ふる哀歌」の構成 - 1736525207

1：Morgen：2025/01/11(土) 01:06:47: 前稿では『コギト』昭和９年２月号「私は強いられる」は静雄詩の転換点にある重要な詩であることを述べました。　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　私は強ひられるこの目が見る野や/雲や林間に、/昔の私の恋人を歩ますることを…

「私は強いられる」―私に強いるのは何か？―　心の中に秘められた感動、苦い想い出、悲しみ等を「目に見得るようにしてみたい」という私の心の衝動であり、自然＝「この目が見る野や　雲や林間に、昔の私の恋人を歩ませ」てみて、詩作することで「肉眼では眺めえなかった現実の皺をときほぐす」（『中島栄次郎著作選』７１頁）という試み―これは「詩（歌）の発想法」の転換ではないでしょうか。これを転機に昭和9年4月「帰郷者」、6月「４月の風」、8月「晴れた日に」、10月「河邊の歌」、11月、12月「冷めたい場所で」と『コギト』への投稿が続けられました。

「わがひとに與ふる哀歌」冒頭7行の、太陽の輝く広大無辺の自然の中を「手をかたくくみあはせ/しずかに私たちは歩いて行った」という詩句は、昭和9年２月の「私は強いられる」詩の展開であります。

　太陽は美しく輝き/あるひは　太陽の美しく輝くことを希ひ /手をかたくくみあはせ/しずかに私たちは歩いて行った（以下省略）

この「手をかたくくみあはせ」という詩句が「セノオ楽譜モルゲン」の表紙絵の印象からきているとか、マッケイの歌詞全体の印象が「哀歌」詩構想のヒントとなっていので「モルゲンからの本歌取り」だ（小川和佑『伊東静雄論考』）というのはその通りだ思います。。（杉本秀太郎氏『伊東静雄』はこれに猛反発しています。）いずれにしても「本歌取り」冒頭7行であり、次の展開部（抒情詩部分）6行の格調高い讃歌にまでも「モルゲン」の影響を考えるのは行き過ぎだと思います。

　無縁のひとはたとへ /鳥々は恒に変わらず鳴き /草木の囁きは時をときをわかたずとするとも/いま私たちは聴く/私達の意志の姿勢で/それらの無辺な広大の讃歌を

この抒情詩部分は「肉眼で観た」いわゆるリアルな詩ではなく、目をつむって「意志の姿勢で」歌ったロマン詩であります。しかしながらファンタジー（想像）による自然は肉眼で見ると（「目の発明」）反転してしまい、讃歌は「有」から「無」に変わり、その残像だけが残されます。肉眼で見た自然には、輝く日光の中に忍びこんでいる「音なき空虚」が存在するばかりです。「切に希はれた太陽をして　殆んど死した湖の一面に遍照」させるのには「如かず」（＝及ばない）と、観念上の太陽の残光でもよいから照らしてほしいと希って「哀歌」は結ばれています。さらに、内容的に繋がる翌月投稿の「冷めたい場所で」を「哀歌」と一連の詩とみれば、"私の想いは哀歌の反対ですよ"と言っていることになり、全体を見るとパロディ化されていると見ることもできます。　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　「冷めたい場所で」―私が愛し/そのため私につらい人に/ 太陽が幸福にする /未知の野の彼方を信ぜしめよ/そして/真白い花を私の憩ひに咲かしめよ / 昔のひとの耐へ難く/望郷の歌であゆみすぎた/荒々しい冷たいこの岩石の/場所にこそ

追記/　エリス俊子氏が「（藤原定家）“見わたせば花も紅葉もなかりけり浦の苫屋の秋の夕ぐれ”のうらさびしい秋の夕ぐれの無色感と比べて、「哀歌」は「遍照」する光に閉ざされた空間の裏側に、なおも太陽が君臨する壮大な自然の姿が見えている」「未知の野の彼方とは、（哀歌を歌った私が切望していた）鳥が鳴き、風がそよぎ、草木が香る、陽光に満ち溢れたあの野原である」と述べられているのが参考になります。（エリス俊子「伊東静雄の自然」‐川本晧嗣編『詩と歌の系譜』所収）